Фауст (1926)

Легенда о докторе Фаусте, который продал душу дьяволу в обмен на знания и силу, существует в европейской культуре столетиями, но версия, которую создал Фридрих Мурнау всего через два года после культового «Носферату», стала образцовой для всех последующих экранизаций. Режиссер перенес вечную историю на экран в духе немецкого экспрессионизма, насытив кадры символичными образами, контрастами света и тени и ощущением надвигающейся катастрофы, которое пронизывает весь фильм от первой до последней сцены. Пари между архангелом Михаилом и Сатаной, устроенное на судьбе простого человека, чтобы выяснить, что сильнее — добро или зло, становится отправной точкой всей истории. Объектом спора выбирают доктора Фауста, стареющего ученого, который отчаялся спасти родной город от страшной чумы и, не найдя иного выхода, решил обратиться за помощью к темным силам. Сатана, принявший обличье Мефистофеля, дарует Фаусту дар молодости, невероятной силы и возможности исполнять любые желания — взамен он требует души ученого, если тот когда-нибудь испытает мгновение полного счастья и остановится в своих стремлениях. Роль Мефистофеля исполнил Эмиль Яннингс, только что получивший первую в истории премию «Оскар» за лучшую мужскую роль — его образ сочетает изысканную иронию, скрытую угрозу и театральную широту, идеально вписывающуюся в общую эстетику картины. Операторская работа Карла Фрунда и декорации Роберта Херлта, получившие премию Американской киноакадемии за лучшую художественную постановку, превращают каждый кадр в отдельную картину: от сцен массовой паники во время чумы до фантастических пейзажей загробного мира, которые выглядят не менее убедительно почти сто лет спустя после премьеры. Премьера «Фауста» состоялась в 1926 году и сразу принесла картине невероятный успех: два года подряд она лидировала по кассовым сборам в Германии, а в 1929 году была номинирована на премию «Оскар» в категории лучшего художественного фильма. Считающийся вершиной немого кино и одним из ключевых произведений немецкого экспрессионизма, фильм повлиял на эстетику практически всех направлений мирового кино XX и XXI века — от фильмов нуара до современных хорроров и фэнтези-картин, а его визуальные решения до сих пор изучают в киношколах по всему миру.